课程展 | 2022级员工中国传统造型课程作品线上展
来源:原创文章|发布时间:2023-05-04 23:18:44|浏览人次:730

PART 1 课程前言

    中国有一部辉煌的书法绘画史。早在5世纪就出现了线条明确优雅的《女史箴图》;7世纪就有“吴带当风”的《送子天王图》;10世纪就有结构严谨完美的《溪山行旅图》;12世纪就有试验画家狂禅;13世纪就有表现主义者在《鹊华秋色》、《富春山居图》里现身。书法更是我国传统艺术文化中的一大瑰宝,早在殷商时期就出现了具备用笔、结字、章法这书法三要素的甲骨文;秦朝时期就奠定了用笔圆转典雅优美的小篆;东汉时期就有书写自由表达情感的草书,而蚕头燕尾波磔分明的隶书也在此时达到历史高峰;两晋时期则发展了“尚韵”的行云流水之书风;唐宋时期,则相继追求书风的“尚法”与“尚意”,注重风格,表现意境。

    由始至终,用毛笔“画”成的线条一直都是中国书法与绘画的源头与基本要素,也是中国传统造型课程的基本训练点。这门课程为期三周,我们引导员工尝试使用中国的三种传统艺术手法来探索古人的艺术表现过程。课程从传统的毛笔线条基本功训练始入,进而临习书法小篆和传统人物白描,最后结合矿物颜料、陶土、铜箔等材料,进行古壁画的仿古临摹。

PART 2 优秀作品展示

01 陈翔宇老师指导作品

 

 

1.作品:《观音像》视觉传达2202  姓名:梅子康

2.作品:《观音像》视觉传达2202  姓名:闫航宇

3.作品:《观音像》展示设计2201  姓名:谢雨佳

02 李苏航老师指导作品

 

1.作品:《鹿王本生图》产品设计2201  姓名:胡文海

2.作品:《一五四观音经变》产品设计2201  姓名:吴佳慧

03 栾诗桐老师指导作品 

 

 

 

1.作品:《敦煌飞天》视觉传达2204  姓名:陈欣

2.作品:《阿弥》视觉传达2204  姓名:邱梦月

3.作品:《地藏菩萨》视觉传达2204  姓名:陈虹卉

4.作品:《观音菩萨》视觉传达2204  姓名:陈浩茵

 

 

 

1.作品:《降魔三天师》视觉传达2204  姓名:佐卓颖

2.作品:《青缇》视觉传达2204  姓名:陈伊静

3.作品:《唐代观音像》视觉传达2204  姓名:李欣靓

4.作品:《行走的牧羊人》 视觉传达2204  姓名:平睿

04 马先丽老师指导作品

 

 

 

 

1.作品:《临摹敦煌双飞天》视觉传达2203    姓名:王志珊

2.作品:《临摹弥勒佛头像》视觉传达2203    姓名:沈平星

3.作品:《临摹莫高窟217窟观音》视觉传达2203    姓名:邱彦华

4.作品:《临摹如意轮菩萨》视觉传达2203    姓名:王丽

5.作品:《临摹永乐宫壁画》视觉传达2203    姓名:杨易琴

05 汪姝老师指导作品

 

 

 

 

1.作品:《法海寺壁画-局部》公共艺术2201  姓名:张昊哲

2.作品:《法海寺壁画-局部》视觉传达2201  姓名:桑杰卓玛

3.作品:《法海寺壁画-局部》视觉传达2201  姓名:石雅琴

4.作品:《法海寺壁画-局部》视觉传达2201  姓名:温俊龙

5.作品:《永乐宫壁画-局部》公共艺术2201  姓名:杨琳歆

 

 

 

 

1.作品:《永乐宫壁画-局部》公共艺术2201  姓名:袁伊蔓

2.作品:《永乐宫壁画-局部》公共艺术2201  姓名:赵晨曦

3.作品:《永乐宫壁画-局部》公共艺术2202  姓名:沈美娜

4.作品:《永乐宫壁画-局部》公共艺术2202  姓名:杨金宇

5.作品:《永乐宫壁画-局部》视觉传达2201  姓名:刘燊荣

06 易靓老师指导作品

 

 

 

1.作品:《壁画临摹》视觉传达2202  姓名:许如心

2.作品:《壁画临摹》视觉传达2202  姓名:姜晓

3.作品:《禅意》工美2201  姓名:洪煜清

4.作品:《莲》工美2201  姓名:赵欣欣

 

 

1.作品:《临多闻天王》工美2201  姓名:宋成豪

2.作品:《临文殊菩萨》工美2201  姓名:吴雨洁

3.作品:《梦里敦煌》工美2201  姓名:江文轩

07 余青莲老师指导作品

 

 

 

1.作品:《壁画临摹》工美2202  姓名:陈梦琦

2.作品:《壁画临摹》工美2202  姓名:郭聪

3.作品:《壁画临摹》工美2202  姓名:姜若文

4.作品:《壁画临摹》工美2202  姓名:潘玉涵

PART 3 课程讲座

    此次课程我们有幸邀请到著名艺术家、湖北美术学院研究生处处长叶军教授开展讲座。叶教授以《回望与前行》为主题,回顾自己的传统艺术创作之路,结合教学实践和审美标准的变迁,向师生们展开了一场精彩的传统人文意趣融合当代水墨的讲座。叶教授通过与师生们面对面的交流,回答了员工们在创作中的迷茫与疑惑,提出拂去烟尘回到艺术创作本体的勤修、积累、感悟的本真状态,摘取自己的亲身经历联系笔墨意趣来展开叙述,探讨在现当代创作中传统语言的运用,现场掌声阵阵。这也是此次讲座对于我们这门课程的重要意义所在。

PART 4 课程展望

    中国传统艺术如此博大精深,我们的课程时间仅仅只够探寻其中一点皮毛中的浮毛。在此期望这门课程能够成为一个窗口,打开学子对于中国传统艺术文化认知喜爱的一个途径;期望这门课程成为一个艺术设计的灵感驿站,启发大家探寻其中奥秘,取传统的灵魂入今后的设计,古为今用,薪火相传,生生不息!